白石光男の仕事を完全に理解するためには、彼の二重文化から始めなければなりません。もちろん、芸術家を結び付けなければならない例外的な彫刻の伝統、その雰囲気、ヨーロッパとは非常に異なる空間の表現、夢のような形、伝統的で神聖な方法への執着、彼がサイクルを捧げる広島の大惨事は、決して記述的ではなく、非常に感動的です。

もちろん、彼の言及を考慮した西洋人:ブリューゲル、ジェローム・ボッシュ、一種の素晴らしいファンタジー、オディロン・ルドン、特異な世界の発展のためのシュールレアリズム。作品の目的は常に、現実に対する特定の鋭い見た目の成果です。

彼の描いた作品と彫刻された作品を観察することで、彼が操作する動きを把握します。現実は空虚、不在を共有し、同時に詩的な力とフロイトのウンハイムリッヒ(「邪魔な奇妙さ」)の浸透をもたらします。彼は物語の画家ではなく、私たちを、無名と恐怖の心配の代わりにさせる方法を知っている芸術家であり、どのように、なぜ、多分。

深byの側面にしがみついている細いフィラメントの例を取り上げると、無限の疑問が生じます。誰がそのような困難を克服できるでしょうか?誰が人間の活動のありそうもないゲートウェイを作成するためにそのような構造に立ち向かうことを敢えてしましたか?間違いなく、白石光男は忘れられない内容と風味を与えて本物を夢見ています。視聴者は、彼の無意識に震える夢の壁を越えます。

それは考えられない対立する関係を引き起こし、私たちの周りの世界を捕らえるために飛びます。ほとんど開拓地の森は、出口が入り口である迷路を示しています。それは構築されたものと自然のものの反対であり、それは森林で迷子になることとコンクリートの迷路で精神的に迷子になることの反対です。それは特に、存在しないことですべての質問を動機づける人間(決して表されない)に関係しています。時々、人形(ほとんど人間化された)は、画家が人間表現のモデルを作るのと同じ方法でシーンを観察します。白石光男の作品には概念的な側面があると言えました。この次元は、この芸術の支持者の純粋な歴史的勾配では展開されないため、開発したいのですが、「見るものが見えるもの」(「あなたが見るもの」フランク・ステラによる「あなたが見るものを参照してください」。彼女は溢れ返り、トートロジーと事実のテストの背後に、説明されないままになる秘密の不安があり、それが良いことを示しています。トニー・スミスが夜中に明かりのない道路を走り、それを彫刻またはパフォーマンスの最初の定式化と考えた経験を思い浮かべます。彫刻ダイは、人間のスケールで、2つの顔しか見えないので、人間のスケールでの記念碑、183 x 183 x 183 cmの立方体であり、明示的な参照として扱われるため、その結果です。 (身体の)不在と死。白石には、迷路、壁、キャラバン、人工物などを代表するモニュメントがあり、空想と実存の問題の基礎を築いています。それは最終的にわかる視聴者にとって鏡のようなものです。白石光男は、絵画を通して、現実の不思議さに挑戦します。証拠として露出される不可能、存在として与えられる隠された、バックワールドとしてのオートマトンの幽霊のようなf話で誘発された人間。

オブジェクト/彫刻(ベンチ、飲み物の自動販売機、目に見えない空からぶら下がっている電球、目に見えない風に浮かぶ旗、に浮かぶ岩のような雲)の間に始まるコンテキストが常にあります橋の横座標、ユーザーのいない道路上の2つの街灯柱、風のモデルのような建物など)および場所/風景/風景(砂漠、未知の厚い森、エロティックを示唆するスラッシュ隠された霧-)解剖するためのデュカシアン会議。アーティストは間違った方向に私たちをつかみました。彼が私たちに見せるのは、私たちがこれらのつかの間の夢、これらの集中的な夜、そしてこれらの未解決の答えでしか考えられないことです。マグリット、エルンスト、ホッパーを思い浮かべる人もいますが、アーティストが実現していることは具体的であり、歴史をくつがえし、彼が際立ってモダンにする伝統を永続させています。マルセル・デュシャンが与えたインスタレーションを山のサイクロプスが再現します。ほのめかした、夢を見て、現実を解き放つ現実。バベルの塔を目に見えない人間とする、新たに発見された知性の作品。これらはすべて、人間の外見に非常に近いため、突然、実際に再現されます。油彩の滑らかな質感と絵画の彫刻の奇跡、芸術家のジェスチャーとフェアを震わせて刻む線の細かい質感、この人の笑顔のユーモアすべての証拠を打ち消します。

Germain Roesz、2018年8月